Campaña PUCKER VODKA "WEEKEND"

Os dejo un link de uno de los últimos trabajos en los que he podido participar como DIT.
El spot se realizó integramente con ARRI ALEXA y MASTER PRIME, desde aquí felicitar a todo el equipo que participó por el gran trabajo realizado del cual todos se pueden sentir muy orgullosos.


Y gracias a todos por la confianza depositada en mi ha sido un auténtico placer trabajar con auténticos profesionales.

Calcula el tiempo de grabación con Red Epic y Scarlet

¿Cuantas veces os han preguntado, Cuanto tiempo podemos rodar con esta tarjeta?  Para responder a esta pregunta, entre otras, la empresa Red ha incluido en su página oficial un espacio llamado "Tools" localizado en este link.  Encontraremos varias herramientas para cámaras RED, tan solo necesitamos conexión a internet para realizar consultas.

Encontraremos en este espacio:

-Crop factor: Calcula el factor de conversión óptico, se nos muestra una fotografía, nosotros elegimos la resolución y distancia focal de la óptica, como resultado nos incluye el factor de conversión óptico con respecto a 35mm de fotografía.

-Recording time: Calculo estimativo de tiempo de grabación según la tarjeta, tiene en cuenta resolución , FPS, Redcode (compresión), HDRx.

-Flicker free video: Calcula cual es el ángulo de obturador apropiado para los FPS en los que trabajemos, teniendo en cuenta los hertzios a los que funciona la electricidad.

Deth of Field: Herramienta on line para el calculo de profundidad de campo, tanto en sensores RED como en 35mm y 16 mm.

Espero que esta información os sea de utilidad.

Primera experiencia con Sony F-65

Hace pocos días tuve la oportunidad de probar la nueva Sony F-65 junto a Javier Garcia, Iñigo Montoya, Alejandro Matus y Luis Ochoa, invitados por la empresa VM Broadcast que se prestaron a facilitarnos todo lo necesario para probar las dos unidades que tienen equipadas al completo.

Me gustaría comentaros cosas que debéis tener en cuenta a la hora de utilizar este equipo para vuestros futuros trabajos.

El equipo que utilizamos fue:

-Sony F-65
-Grabador  Sony SR-R4 ( permite grabar archivos Raw de 4K generados por F-65)
-Dos tarjetas SR-256S55 ( permiten con 256 Gb 15 min de grabación en Raw max. calidad)
-Control Panel SRK-CP1.
-Conjunto de ópticas Master Prime.
-Monitor Astro 3014
-SR-PC4 ( Unidad de lectura de tarjetas)
-Un ordenador (para gestión de archivos)

Íñigo junto a la F-65.

Las pruebas que realizamos no fueron muchas, pero fueron bastante interesantes, queríamos saber cual es el mejor workflow para tratar este tipo de archivos y además hicimos unas pequeñas pruebas de rango dinámico, también vimos aspectos como obturación mecánica y electrónica, ruido de cámara en set, temperatura  y como se comporta la cámara en rodaje etc.. pero en este post no voy a hablar de la imagen que da la cámara.

Las primera impresión es que estás delante de una cámara estilo 435 de Arri, es un equipo pesado pero soportable y cómodo para operar al hombro, sobretodo porque incluye su propio "Dovetail" y un EVF al estilo de las cámaras ENG.
Los controles de cámara son muy sencillos similares a una Alexa y podemos ajustarlos desde el lado del operador (Izquierda de cámara) o desde el lateral derecho a través de una pequeña consola  llamada "SRK-CP1".
Esta consola controla todos los ajustes de exposición, espacios de color, resolución, TC, canales de Audio  reproducción y gestión de memoria lo que hace el trabajo más fácil y todas las entradas/salidas de señal de cámara están en el lado derecho, todos los "settings" también se pueden realizar a través de un Ipad pero en las pruebas no dispusimos del conector WI-FI especifico de Sony por lo que no puedo decir lo eficiente que llega a ser, espero poder contaros pronto que tal funciona.

El EVF de esta cámara es impresionante, tanto en reproducción de color, resolución y comodidad para el operador.

Íñigo operando con el EVF de Sony.

Otra gran ventaja de este equipo es el sistema de seguridad para archivos que no se han podido cerrar, me explico, si en algún momento nosotros estamos rodando y se apaga la cámara por cualquier motivo el archivo que estábamos rodando no se ha perdido, al encender de nuevo la cámara nos mostrará un mensaje diciendo que tiene un archivo incompleto, entonces pulsaremos la opción que cierra el archivo de forma definitiva.

El ruido del obturador mecánico es muy bajo, creo que los ingenieros de sonido no se quejarán mucho, aunque hace un ruido fuerte al cambiar de obturador mecánico a electrónico o viceversa, también tiene un juego de filtros ND comenzando por el ND9, estos filtros también son ruidosos a la hora de cambiarlos pero no es preocupante porque aún no he visto a nadie que cambie filtros en medio de una toma.

Aquí os dejo un video de como  funciona el obturador mecánico.




Hicimos unas pruebas para ver si era cierto que el efecto "rolling shutter" desaparecía y nos quedamos sorprendidos de ver como realmente funciona a la perfección, obteniendo una imagen limpia, al más puro estilo cinematográfico.

Algo que debéis tener muy en cuenta es que carece de cualquier tipo de sistema de comprobación de la exposición, como por ejemplo un histograma, un medidor IRE, un false color o algo que se hubiese inventado Sony, algo que sinceramente eché de menos y que sigo sin entender, por lo que siempre deberéis tener un monitor en forma de onda de calidad, no valen los pequeñitos tipo "TVlogic" que apenas se diferencia el gráfico, sino más bien el famoso "Astro 3014".

Cuando seleccionamos una resolución menor a los 4k no sufre un factor de conversión óptico como hace RED, por lo que podremos rodar en HD o en 2k con ópticas de 35mm sin que suframos un cambio en el tamaño de plano, pero el cambio de resolución implica un tiempo de espera porque el grabador debe reconfigurarse.

De momento el equipo no es capaz de rodar un clip Raw junto a un Quicktime de referencia o un MXF pero la marca ha anunciado que en breve lo podrá hacer, hasta entonces se necesitará un ordenador potente para la conversión de archivos, ya que para que os hagáis una idea del flujo de datos 20s son 5Gb, por lo que es necesario un equipo que pueda transformar los archivos de forma rápida y segura en el menor tiempo posible.


Pasemos al ordenador, el lector de tarjetas SR-PC4 de Sony es una especie de pc, se conecta a nuestro ordenador mediante cable de red, introducimos una IP y nos aparece la interfaz de control de archivos donde podremos configurarlo para que se guarde el material en un disco duro, pero lo que también te permite es reproducir los archivos mediante una salida HD-SDI en tiempo real, esto sería lo más parecido a un magnetoscopio HDCAM SR, algo que me pareció genial.

SR-PC4 en medio 

El SR-PC4 tiene una ranura para tarjetas PCI, en este momento funciona por E-sata pero está previsto que se puedan usar otro tipo tarjetas con salidas más apropiadas, digo esto porque hay que tener en cuenta las tarjetas de 1Terabyte.

En definitiva, ya era hora de que Sony reaccionase lanzando al mercado una cámara que realmente puede competir en calidad con ARRI y RED.

Los" Javis" con la "Pequeñita".

Para los que estéis interesados en conocer más os podréis inscribir en la presentación de Sony Europa con  Richard Lewis que hablará sobre la cámara y su workflow el día 14 de Junio en Madrid.

Aprovecho para agradecer al equipo humano de VM BROADCAST la colaboración prestada y el trato recibido y a mis compañeros Luis Ochoa, Íñigo Montoya, Javier García y Alejandro Matus por el esfuerzo que realizaron.

Probando PCO DIMAX HD

Hace pocas semanas nos juntamos Iván Márquez, Alejandro Matus, Pablo González Rubio y yo  en la nave de Iroco Digital, el objetivo de esta reunión era realizar unas pequeñas pruebas a la cámara científica PCO DIMAX HD a la nosotros hemos bautizado con el cariñoso nombre de "Paquita".

Imagen de la cámara PCO DIMAX HD

 Una cámara enfocada para uso científico pero con una gran calidad de imagen, gracias a los 12 Bits.
Estas son las características más destacables.
-Sensor CMOS .
-1920x1080 en max calidad  
-12 Bits.
-hasta 1469 fps con este tamaño.
-Archivos RAW.
-Montura ópticas Nikon.
Iván me explico como funcionaba la cámara y nos pusimos a trabajar, debíamos pensar que planos podrían resultar interesantes, las ópticas que utilizamos son las maravillosas Zeiss con montura Nikon que tiene Iroco Digital los planos en concreto los realizamos con el 50 mm.

Iván y Pablo preparan el equipo.

Realizamos dos planos, el primero se lo hicimos a una bombilla encendida que rompimos con un martillo creando un espectacular efecto cuando ardía el filamento de la bombilla en contacto con el aire y el segundo fue a una copa llena de un liquido rosa que por supuesto también rompimos, en ocasiones es bonito destruir.

Pablo e Iván preparan el ordenador para trabajar con "Paquita".

El ordenador es imprescindible para trabajar con esta cámara ya que se debe visualizar desde el monitor del ordenador, la configuración de cámara también se realiza desde el ordenador eligiendo tamaño de cuadro, framerate y profundidad de Bits, Temp de color, Tinte, etc...según las necesidades del rodaje.

Aquí podemos ver el PC con el que realizamos el trabajo.

El software que utiliza la cámara es bastante intuitivo y fácil de manejar. La cámara consta de una memoria interna tipo  RAM por lo que deberemos volcar el material seleccionado antes de realizar otra toma, debido a este sistema de memoria es necesario saber exactamente cuales son los planos que vamos a realizar con PCO Dimax ya que necesita tiempo para almacenar la información en el ordenador.

Software específico para controlar a "Paquita" momentos antes de romper la bombilla.

Desde el software podremos previsualizar las imágenes que están en cámara para ahorrar memoria y tiempo de procesado, además podremos conformar a diferentes formatos de video.

Os dejo un link para que podais ver una prueba rompiendo una copa de cristal que nos dejó bastante impresionados.

Rotura Copa from Iberoptics Sistemas Ópticos on Vimeo.


Agradecimientos a Iván Márquez, Pablo González Rubio, Alejandro Matus (Digital Cine Rent), Iberoptics e Iroco Digital sin su colaboración hubiera sido imposible realizar esta maravillosa prueba.

GoPro 3D Hero System y otras novedades

Muchos de vosotros conocereis la famosa mini camara HD GoPro.

He tenido la oportunidad de probar todo el equipamiento nuevo que ha adquirido Digital Cine Rent de la marca "GoPro", entre las novedades que ha lanzado la marca, he podido comprobar el funcionamiento del monitor LCD.

Su Batería Auxiliar / cargador llamado "Battery Bac Pac"

y para grabaciones en 3D  el "GoPro 3D Hero System".

Voy a comenzar comentando el funcionamiento de LCD.

Pantalla LCD en funcionamiento.

Todos los accesorios cuentan con dos carcasas, una estanca que soporta hasta 60 metros de profundidad y otra que no es estanca que mejora la refrigeración de la cámara y la captación de sonido.

Pantalla LCD con Carcasa estanca.

Por lo que ahora podremos trabajar con GoPro y ver en la misma cámara mientras grabamos, es muy fácil de colocar y de utilizar, una vez montada solo cuenta con un botón lateral que es el que nos permitirá reproducir desde la cámara y ver lo que grabamos.

Trasera de Camara y pantalla LCD

El tamaño del conjunto sigue siendo pequeño y ligero y otra de las cosas que me ha sorprendido es la buena  resolución que tiene la pantalla y la reproducción de audio que incluye el sistema de monitorización LCD GoPro.

Además es igual de versátil , cómodo y ligero que utilizar el sistema sin pantalla  pero con la comodidad de saber lo que estamos haciendo.

Vista Lateral izquierda GoPro con Cámara LCD y carcasa Submarina

Vista Lateral derecha GoPro con Cámara LCD sin carcasa

Tiene la posibilidad de seleccionar que la pantalla no permanezca encendida mientras grabamos, que vendrá muy bien cuando la utilicemos en modo "visión subjetiva" o en un sitio fijo, de este modo podremos economizar el consumo de batería.

Otra de las novedades que  he podido probar es el "Battery Bac Pac"

Se trata de un cargador de baterías que junto a un cable USB podremos utilizar en un ordenador o en la red eléctrica sin necesidad de tener que utilizar una cámara como cargador de baterías.
Pero además incluye la posibilidad de alargar el tiempo de grabación acoplando en la parte trasera de las cámaras "GoPro" el "Battery Bac Pac".

Battery Bac Pac conectado a GoPro 

 El "Battery Bac Pac" tiene un botón que nos servirá para comprobar el estado de carga.

Este nuevo sistema también cuenta con su carcasa trasera especial, para que no se pierde ni un ápice del espíritu aventurero de GoPro, tanto en modo sumergible como normal.

Battery Bac Pac con carcasa estanca.

Algo que hay que tener en cuenta es que no se pueden combinar el monitor LCD con el "Battery Bac Pac ".
Nos hemos dado cuenta mi compañero Alejandro y yo, es que las baterías cuesta un poco extraerlas de la cámara o del "Battery Bac Pac" por lo que os recomendamos el uso de algún tipo de "palanca" de plástico para que os sea más fácil extraerlo, en nuestro caso optamos por una pua de guitarra.

Para facilitar la extracción de baterías usamos una pua de plástico de esa forma no se daña.

La joya de la corona de esta prueba ha sido sin duda la nueva carcasa 3D llamada "GoPro 3D Hero System".

Jamas había visto un sistema tan rápido, ligero y fácil de manejar para la realización de vídeos en 3D, tan solo debes mirar la caja y sabrás como funciona el sistema 3D, es muy divertido.

Carcasa 3D en Embalaje original

Carcasa con cable de sincro 3D.

El paquete incluye una carcasa donde podremos montar dos cámaras GoPro para la realización de videos estereoscópicos.

Mediante estos conectores naranjas que se muestran en la fotografía superior, seleccionaremos cual es la cámara L y R respectivamente, gracias a este sistema cuando pulsemos el botón de grabación ambas cámaras empezarán a grabar de forma simultánea, además sincroniza las señales de video para que no sufran desfases.
Antes de conectar el cable debemos asegurarnos que las dos GoPro tienen la misma resolución y el mismo "Frame rate"

Esta secuencia de fotos corresponde al montaje del sistema completo 3D, después de esto solo queda encender las dos cámaras y pulsar el botón superior de grabación.

Software y Conformado.

Lo siguiente es descargar los archivos en nuestro ordenador  y convertirlos a un formato 3D.

Para ello en primer lugar crearemos una carpeta donde introduciremos las carpetas que contienen los clips de cada una de las cámaras.

En el ejemplo que pongo más abajo, he llamado "Clips GoPro" a la carpeta que contiene todos los archivos de video.

Dentro encontraremos las carpetas que ha generado cada cámara "100S3D_L" corresponde a la cámara izquierda y la "100M3D_R" corresponde a la derecha, las cámaras al ser conectadas con el cable de sincronización crean automáticamente las carpetas con los nombre L y R.

Es importante que ordeneis los planos de esta forma ya que si no los ponéis de este modo, el software no reconocerá los archivos como 3D.

Lo siguiente que debéis hacer es descargaos de forma gratuita el software específico de GoPro para la realización de vídeos en 3D, se trata de "GoPro Cineform Studio".

Pulsad el link para ir a la página de registro.

página donde descargareis el software gratuito.

 Una vez descargado todo he instalado, abriremos el software e importaremos los planos que queremos pasar a 3D.

 En la ventana de la izquierda nos aparecerán los clips que hemos importado, no será necesario importar los dos archivos L y R simplemente abriremos uno de ellos y el software reconoce a su compañero y lo agrega al Clip, apareciendo un símbolo de 3D cuando todo está correcto. 

Como podeis ver en la esquina inferior izquierda aparece el símbolo 3D y en la parte superior derecha aparece el nombre de dos clips, esto es un ejemplo de una correcta importación.

Si no reconoce los archivos 3D se puede hacer de forma manual, te colocas encima de uno de los clips, pulsas botón derecho y te aparecerá un cuadro de dialogo que pone "Find Pair" automáticamente buscará su pareja.

Después elegiremos cuales son los clips que vamos conformar, una vez seleccionados pulsaremos el botón "ADD CLIP TO CONVERSION LIST".

Botón para procesar la imagen.

 Procesará la imagen y podrás añadir más clips que irá procesando de forma ordenada, una vez concluido este proceso pasaremos al paso 2.

Barra de proceso de conversión de archivos a 3D

Cuando pulsamos el paso dos, encontramos herramientas para crear la convergencia adecuada en cada momento del clip, por lo que iremos creando "Keyframes".

En la parte derecha del display tenemos las herramientas que nos servirán para administrar los diferentes modos de visualización, podremos elegir cual es el modo de visualización en un monitor externo, corregiremos la convergencia horizontal y vertical y podremos ir añadiendo Keyframes de corrección dentro del mismo clip, solo debemos reproducir y pulsar al símbolo"+" de los Keyframes que aparece dentro de la ventana "3d Convergence controls".

ventana de herramientas.

En la opción "external display" podréis ver las imágenes en un monitor normal o 3D, si tenéis un monitor normal deberéis elegir la opción RED/BLUE, pero si contáis con un monitor 3D pasivo podréis verlo en "LINE Interleved", yo he tenido la oportunidad de verlo en un monitor 3d y os aseguro que me ha sorprendido mucho la calidad de imagen, además sirve para ajustar mejor la visión 3D.

Una vez hecho todos los ajustes seleccionamos en la parte superior la opción "export movie".

Nos creará una película Quicktime "Side By Side"como el ejemplo que os voy a mostrar a continuación.

Si queremos colgar esta imagén en "You TUBE"y que funcione como imagen 3D deberemos incluir en las etiquetas del video el siguiente código: yt3d:enable=true.

Ejemplo de como hay que poner la etiqueta en" You Tube" para que reconozca el archivo como 3D.

Voy a incluir un par de vídeos que hemos grabado para que veais que resultados da el equipo y  como se ve el 3D, no son vídeos elaborados, simplemente he buscado la convergencia correcta en cada momento utilizando para ello los Keyframes que he nombrado anteriormente, los he exportado y los he colgado en "You Tube".

Espero que os guste.

Experiencías en Ciudad de la Luz

La semana pasada estuve con Alejandro Matús impartiendo un curso  en las fantásticas instalaciones del Centro de Estudios Ciudad de la Luz  junto a grandes profesionales del sector audiovisual como Jesus Haro y Fernando Matas, que forman parte del grupo de docente de Ciudad de la Luz.

Jesus Haro Director de Fotografía y coordinador del Centro de Estudios Ciudad de la Luz

 Utilizamos una RED ONE y archivos ARRIRAW para ver el "workflow" con archivos RAW.
Las prácticas las realizamos con alumnos de Dirección de Fotografía de 1º y 2º, también asistieron alumnos de cursos de Post-producción.

La experiencia comenzó dentro del gran plató que tienen para realizar las prácticas, es genial,  con un gran ciclorama y mucho material de iluminación, se convierte en un sitio perfecto para experimentar.

Parte del Plató 1 donde realizamos prácticas

Los alumnos tuvieron una introducción sobre la forma de trabajo con cámaras digitales, haciendo especial hincapié en todo el workflow con archivos RAW para que en todo momento conozcan el proceso en una producción digital, tanto en la forma de conservar de forma segura los archivos en el propio SET de rodaje, hasta los diferentes formatos de salida, resoluciones y espacios de color, entre otras muchas cosas.

Alumnos de la Ciudad de la Luz con el equipo RED ONE.

Jesus Haro planteó realizar diferentes prácticas, como ver la sensibilidad real de cámara, latitud, como trabaja el croma key en diferentes temperaturas de color, grabación a alta velocidad entre otra muchas cosas.

Alejandro haciendo de "modelo" para las pruebas de Croma Key

Clip de las prácticas a 100 Fps

Los alumnos plantearon una práctica en exteriores junto al Club Náutico de Alicante, fue una experiencia muy interesante, teníamos unas vistas de Alicante preciosas y aprovechamos para realizar un Time-lapse de la puesta de Sol, después participaron unas alumnas de interpretación de la misma Escuela, lo que supuso una ocasión perfecta para todos, ya que aprovechamos el equipo iluminación  de la escuela, una RED ONE con equipo completo de rodaje y tres alumnas de interpretación y representamos una secuencia nocturna que después pudieran montar en post producción.

Jesus Haro y sus alumnos durante las practicas en Exteriores

Los Alumnos eligieron las localizaciones y cuales serían los planos y las ópticas que utilizarían para cada toma, Fernando Matas colaboró en la coordinación de todo y así hizo que las practicas fuesen "como la seda" proporcionandonos todo el material de la escuela que necesitáramos .
Aprovecho este espacio para agredecerle su indispensable colaboración.

Fernando Matas en las Prácticas de ext. 

Como datos anecdóticos puedo comentaros que la RED ONE tenía instalado el BUILD 30.6.12 y comenzó a dar problemas como: no indicar el TC y clip por la salida HD-SDI en monitor (cuando no instalamos el viewfinder), errores de grabación, no indicaba la carga de batería.
Por lo que decidimos actualizarla al BUILD 31.6.12, con esta actualización se corrigieron los errores que teníamos anteriormente.

Una seríe de alumnos decidieron hacer una práctica nocturna, pero cuando conectaron el disco duro, no les permitía formatearlo, la cámara no lo reconocía.
Al día siguiente, Ernesto Reguera, alumno de Ciudad de la Luz, me comentó que no conseguía que se comunicasen Disco Duro y cámara.

Los alumnos habian realizado todos los procedimientos de configuración correctamente, pero aún así no funcionaba.
Por lo que decidí crear un "write log" para ver si reaccionaba de nuevo el disco y automáticamente comenzó de nuevo a funcionar.

Como conclusión agradecer a todo el personal que está al frente del Centro de Estudios Ciudad de la Luz por hacer que nos sintamos como en casa, especialmente a Jesus Haro, gran profesional, del que siempre aprendo cosas nuevas.
Tengo que dar las gracias también a Alejandro Matus (DCR)  que ha sido mi gran apoyo y a todos los alumnos que han participado por su entusiasmo y atención, les auguro un gran futuro.

Espero repetir de nuevo la experiencia, me encanta la Ciudad de la Luz.

Fotografías de Alejandro Maus.